lunes, 13 de septiembre de 2010




6 - "Velázquez, cazador de alondras"
(o "Las meninas", después de Lacan)



Disparador VI

(relacionado con
"Carta a Andrea Servera desde El Alcázar" ,
clic sobre el propio título para verla)




(disculpe la voz en el video,
tengo otras,
pero se me pone la que puedo)



Señora
Andrea Servera (*),


Justo que me dispongo, retornan esos pasos acercándose. Nunca se sabe aquí en El Alcázar.

Pero es menester no interrumpir este contacto.

(mierda con los pasos)
Me apuro:

le hablé de tres vértices
y del punto de fuga,
también de falsos espejos
y de alondras.





Déjeme agregar:
ese espejo y su extravío
sólo puede desmontarse
atacando la pregunta
que lo ha sostenido por siglos en el Museo:


"¿Qué está pintando Velázquez?"


Acaso consigamos hacer pie en la escena
si en el mismísimo sitio de esa interrogación
lográramos bailar
al fin
esta otra:



"¿Qué es lo que hace Velázquez
dándonos a ver "Las Meninas"?"







Ya me acucian el lomo.
(odio estos pasos, mastican sin nombre, me obligan la prisa).
De todos modos, diría que hoy he logrado avanzar.
La saludo.
Vuelvo pronto
y a como pueda.




El perro,
sobreponiéndose al Alcázar y sus fugas

















un avance del próximo contacto (será un asunto de punto de fuga, reyes y perspectiva):







(*) Sobre Andrea Servera:
http://www.andreaservera.com.ar


7 - "Velázquez, cazador de alondras" (o "Las meninas", después de Lacan)



Disparador VII

(¿es que alguien jamás
pudo hacerse un autorretrato?)







"si un hombre cualquiera que se cree rey
está loco,
no lo está menos 
un rey que se cree rey"
(Lacan, "El seminario sobre la carta robada")


Señora
Andrea Servera (*),




Es que esa pregunta
se la han hecho las alondras del Museo

por siglos.


Y la respuesta ha sido, una y otra vez:











"Pues, ¡a los reyes de España!"


Pero además,
por siglos,
y a causa del endomoniado juego de la perspectiva...

(**)

el espectador del cuadro
no sólo se siente adentro del mismo,
sino que cae en la cuenta de que está parado justo ahí...

en el punto "fuera de campo"
donde están parados también
esos dos que allí en el espejo se reflejan.

Luego:
por un rato,
el mendigo es rey.
El espectador se identifica al rey.
Y bla.

Puro juego de espejos




... Del que sólo se sale

cambiando la pregunta:




¿qué está haciendo
Velázquez
dándonos a ver
"Las meninas"?





Y lo que está haciendo,
sea lo que sea
(...¡que aún no logramos terminar de atraparlo con las manos en la masa!),

no es sin relación
con esta otra pregunta:

¿Es que alguien jamás pudo hacerse un autorretrato?



Quiero decir:
un verdadero autorretrato.
Uno que no se mienta.

Uno que logre atrapar eso.
Esa resonancia que se le fuga
a las mismísimas campanas
del cuerpo.

Eso.
Ese no sé qué

que se pone en los cuerpos.
Eso que les bulle y les huye.




¿Qué es eso (o quién) que los espejos
no reflejan?
(ni las resonancias magnéticas,
ni las radiografías
ni toda la ciencia)


Le dije en mi primera carta:

"...existe un espacio,
una hendidura
que ha sido astutamente velada por ese diablo de Velázquez.

Una grieta que Lacan intuyó,
imperceptible a la vista
pero no a la agitación de los cuerpos,
y que, tengo para mí, sólo puede atraparse en escena"
.


Hacia allí encamino el final de estas cartas.
Para ello intento responder a ese "¿qué está haciendo Velázquez dándonos a ver "Las meninas"?".
Volveré pronto para ese final.

Entre tanto, le comparto la traducción que arriesgo de la canción de Björk:


"¿Quién es?"
Su abrazo, un alcázar.
Me hace entrar en combustión.
Nos desliza bajo piel
esqueletos de confianza.
Hueso por hueso.
Piedra por piedra.
Si te preguntaras paciente, cuidadosamente:
“¿quién es?”.
¿Quién es
ése
que nunca deja que caigas?.
¿Quién el que te devuelve la corona?.

Ornamentos.
Andan rondando. Por ahí.
Y ahora
transfieren
eso.
Lo pasan, lo ceden.
Él
exige cercanía.
Todos nos merecemos andar livianos.
Lleva mi gozo por allí. A la izquierda.
Y a derecha, mi pena.
Si te preguntaras paciente, cuidadosamente:
“¿quién es?”.
¿Quién es
ése
que nunca deja que caigas?.
¿Quién el que te devuelve la corona?.


La saludo
hasta uno de los últimos contactos


El perro,
sobreponiéndose al Alcázar y sus fugas















(*) Sobre Andrea Servera: http://www.andreaservera.com.ar
(**)
Boceto producido por Picasso en la época en que se dedicó a trabajar sobre "Las meninas" 



NOTA DE 2013: "Éxtimo", sucedió durante el año 2010, mi agradecimiento a Gaby Fernández Gavilán por acompañarme en todo el trabajo, al espacio de arte Objeto ay a todos los artistas que vinieron a ese patio vecino donde arte y psicoanálisis se juntaban los sábados a enterarse de qué. 

Guillermo Cabado
.

((**).

viernes, 3 de septiembre de 2010

Susana Bredt

alrededor de la consigna

"ME REFLEJO ALLÍ, PERO AQUÍ NO ESTOY"


Hola Guillermo!

Pensando todo este tiempo en la consigna de agosto descubrí que tengo
un material que responde al tema de los reflejos y la percepción de la
realidad. Una de las obras es una serie de fotografías que tomé en
Chicago del "Cloud Gate" (The Bean) la escultura de acero espejada
de Anish Kapoor. La superficie no sólo distorsiona las figuras sino
que la imagen se vuelve totalmente abstracta cuando la miras desde
adentro.
Esto me impactó y me hizo reflexionar sobre lo relativo de la realidad
que percibimos. Algo parecido me sucedió con otra obra que también
fotografié años atrás, esa vez el artista era Dan Graham,
él trabaja también con las transparencias y los reflejos.

Y haciendo asociaciones con esto de la imagen recordé "La dama de
Shangai" de Orson Wells que tiene una escena final increíble dentro de
un parque de diversiones donde se enfrentan los protagonistas
reflejándose y multiplicándose en una galería de espejos que van
rompiéndose por el impacto de un proyectil. Es genial!
Se me ocurrió que respondía a la consigna "Me reflejo allí pero aquí no estoy"

Te adjunto el material
Cariños
Susana

"Cloud Gate",
de Anish Kapoor

























Dan Graham y las resonancias con "La dama de Shangai" de Orson Wells







La escena referida de "La dama de Shangai"





jueves, 2 de septiembre de 2010


.

EXTERIOR/INTERIOR




Performance de la compañía
"Vacía de espacio
(danza teatro)"



Carolina De Luca
Matías Nan
Jimena González


Presentación de junio





Link de la compañía: http://vaciadeespacio.blogspot.com/

.

miércoles, 1 de septiembre de 2010

Work in progress de Ana Suárez


Con respecto al tema: "¿Este aquí se sostiene de allá?" (relación entre lugares)

Escribí un poema y lo relacioné con la Casa del Puente.



Extremo de lado a lado
todo lo interior se hace externo,
mismo punto de partida
y de llegada
visión de uno
unidos a todos.




El texto a continuación lo encontré en un diario y lo atesoré:

"El arco es una de las estructuras más resistentes de la naturaleza y al mismo tiempo de las más flexibles. Paradigma de la fortaleza inteligente, el arco cede para no ceder y resiste dejándose vencer".

Imagen: La casa del puente / Arq. Amancio Williams


.

martes, 31 de agosto de 2010




2- "LAS MENINAS"


(rumbo al cierre de noviembre)


Diálogos con Andrea Servera,
una poeta que baila el espacio

(/
http://www.andreaservera.com.ar//)




Disparador II



Tres planos







Entro en el cuadro.
Me paro en el "plano 1"...




Me quedo un rato
y me viene esta imagen
:





"Maribárbola"


¿Dónde se esconden los enanos en palacio?

¿A qué hora es
que brotan de entre medio
de penumbras?



Y esa tal Maribárbola,
¿qué es eso que le hace
al rostro de la dorada Margarita?


Maribárbola no se inclina
y en su "enanez" se iguala
a la infanta.


Incapaz de crecer
ni de cumplir el protocolo
se vuelve espejo
siniestro
de la princesa.
De España.


(Viejas noches de sobresalto;

sólo el canturreo
de abuelos
tras la mar
supo calmarme)









Guillermo


pd:
valga la licencia de "enanez", cabría "enanismo"; pero hablamos de algo casi onírico






1- "LAS MENINAS"

(rumbo al cierre de noviembre)

Diálogos con Andrea Servera,
una poeta que baila el espacio

(/http://www.andreaservera.com.ar//)




Disparador I

Michel Foucault

y "Las meninas"

en "Las palabras y las cosas"



(http://www.uruguaypiensa.org.uy/imgnoticias/682.pdf)



"El pintor está ligeramente alejado del cuadro. Lanza una mirada
sobre el modelo; quizá se trata de añadir un último toque, pero también
puede ser que no se haya dado aún la primera pincelada. El
brazo que sostiene el pincel está replegado sobre la izquierda, en
dirección de la paleta; está, por un momento, inmóvil entre la tela
y los colores. Esta mano hábil depende de la vista; y la vista, a su
vez, descansa sobre el gesto suspendido. Entre la fina punta del
pincel y el acero de la mirada, el espectáculo va a desplegar su volumen"

(asi se inicia el capítulo de apertura del libro de Foucault, que es donde el filósofo francés se ocupa de "Las meninas")





En "Las palabras y las cosas" Foucault hace esta suerte de planteo "escénico"
(Lacan no estará de acuerdo con este enfoque, pero... ¡ya llegaremos a ese punto! (*)):

.
"el espejo permite ver, en el centro de la tela, lo que por el cuadro es dos veces invisible:
las figuras qeu ve el pintor
y las figuras que ven al pintor.
Extraña manera de aplicar al pie de la letro, pero invirtiéndolo,
el consejo de su viejo maestro Pacheco:
"la imagen debe salir del cuadro".
.

Agrega Foucault:
.
"la función de este reflejo del espejo es atraer al interior del cuadro
lo que le es íntimamente extraño:
la mirada que ha ordenado al cuadro
y aquella mirada para la cual el cuadro se despliega"
(este último subrayado es mío)


Guillermo Cabado



(*) Un año después de que Foucault publicara su libro "Las palabras y las cosas" Lacan lo invita a su seminario, en 1966. Foucault asiste al mismo, creo que a una o dos reuniones.
Después, y durante dos meses, Lacan habrá de desarrollar su propia mirada sobre el cuadro de Velázquez.


 

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